sierpnia 04, 2024

Apartament Art déco w zabytkowym budynku

Zapraszamy do wnętrza 53-metrowego mieszkania, zaprojektowanego w stylu eklektycznym z elementami współczesnymi, klasycznymi i art deco. Mieszkanie zlokalizowane jest w Warszawie, w zabytkowym budynku Szklany Dom z 1938 roku, w którym niegdyś przebywał Pablo Picasso.

Warto wspomnieć, że Szklany Dom był najnowocześniejszym i najbardziej luksusowym domem wielomieszkaniowym Przedwojennego Żoliborza. Architekt zastosował w nim pięć zasad architektury nowoczesnej Le Corbusiera: poziome (pasmowe) okna, wolny plan zabudowy poszczególnych kondygnacji, wolna fasada, przyziemie oparte na owalnych słupach („oderwanie” bryły budynku od ziemi) i płaski dach z tarasami.

W budynku znajdowały się mieszkania o wysokim standardzie wykończenia, które dzięki zastosowaniu konstrukcji szkieletowej mogły być w dowolny sposób aranżowane. Posiadał 10 klatek schodowych a na dachu powstały trzy tarasy rekreacyjne dla mieszkańców. Budynek został wyremontowany w 1948 w związku z przyjazdem do Warszawy Pabla Picassa i planowanym bankietem na cześć artysty na tarasie na dachu. W 1989 dom został wpisany do rejestru zabytków.

Mieszkanie zostało zaprojektowane przez Ewę Karoń i pracownię ChataID. Myślą przewodnią nad pracą przy jego urządzaniu było nawiązanie do stylu epoki, w której powstawał budynek czyli Bauhausu, art deco i wiedeńskiej secesji.

Do kuchni i salonu prowadzą charakterystyczne stalowe drzwi wypełnione kobaltowym kolorem szkła. Stonowanej w barwach kuchni charakteru dodają kafle podłogowe w stylu art deco. Kobalt w stylu secesyjnym oraz art deco znany był jako kolor dopełniający i ożywiający. Pięknie sprawdza się na neutralnym bazach w odcieniach złamanej bieli czy beżu.

Łazienkę zdobi mozaika projektu Marcela Wandersa dla marki Bisazza. Podłogę i ściany wykończono spiekiem kwarcowym. Charakteru nadaje stylowa szafka palisandrowa z blatem kamiennym, włoski kwarcyt z dekorem marmuru.

Jasna sypialnia wzbogacona została efektownymi sztukateriami oraz meblami polskiej marki premium Calisia d’Oro, która słynie z najwyższej jakości ręcznie robionych mebli dębowych. Uwagę przykuwa biurko z drewna akacji, piękne łóżko i szafki nocne z plecionką wiedeńską.

Wnętrza w stylu art deco fascynują geometryczną precyzją, takie jest również i to prezentowane mieszkanie. Zachwyca wysmakowanym designem, oryginalnymi akcentami, wysokiej jakości materiałami, kolorami oraz dobraną sztuką.

Projekt i stylizacja Ewa Karoń ChataID

Meble Calisia d'oro

Fot. Igor Dziedzicki

Więcej »

lutego 04, 2024

Jonathan Adler “Happy Chic” home

Live happily, live stylishly!

Jonathan Adler projektant, dekorator wnętrz, stylista. To postać tak barwna jak jego ceramika. Jonathan Adler założył swoją markę po tym jak porzucił codzienną pracę dla tworzenia ceramiki. Rozpoczął od wyrazistych czarno-białych wazonów w pionowe pasy, które z czasem stały się też jego znakiem rozpoznawczym. Pierwszą kolekcję pokazał sprzedawcom luksusowej marki Barney a ci złożyli u niego pierwsze zamówienie, potem jego kariera nabrała zawrotnego tempa. Cztery lata później otworzył swój pierwszy sklep w Nowym Jorku w uwielbianej przez trendsetterów dzielnicy Soho. Sprzedawał ceramikę, dekoracyjne drobiazgi, poduszki i pościel, oświetlenie i meble. W dwie dekady otworzył 30 filii w tym dwie w Londynie. 

W 2002 roku weszła na rynek linia mebli sygnowana jego nazwiskiem. Jonathan Adler sam również projektuje wnętrza, pisze książki, jest osobowością telewizyjną. W 2005 roku wydał swoją pierwszą książkę poświęconą urządzaniu wnętrz - "My Description for Anti-Depressive Living", poradnik który zachęca do tworzenia przestrzeni, którą pokochamy i w której będziemy szczęśliwi. Książka okazała się ogromnym sukcesem.

Projekty Jonathana Adlera są śmiałe, kokieteryjne, barwne a przy tym eleganckie i szykowne. Jak sam podkreśla stara się tworzyć luksusowe przyjazne wnętrza, które są poważnie zaprojektowane, ale nie traktują siebie zbyt poważnie.

jonathanadler.com

Więcej »

listopada 03, 2023

Surrealistyczna architektura | Riccardo Fornoni

Surrealistyczne światy, które konstruuje Riccardo Fornoni łączą futurystyczny i nowoczesny styl, są tak ponętnie realistyczne, że artysta otrzymywał prośby o sesje zdjęciowe w tych wyimaginowanych wnętrzach. Założyciel studia kreatywnego Cream Atelier, architekt, projektant wnętrz i artysta mieszkający we Włoszech zyskał popularność dzięki domowi nad oceanem Villa Saraceni, który stworzył wraz z londyńską projektantką wnętrz Charlotte Taylor.

Synteza sztuki i designu. Każde dzieło Riccardo można umieścić na granicy świata realnego i surrealistycznego, osiągając niepowtarzalną estetykę zyskującą efekt uderzająco pięknej rzeczywistości. Jego prace łączy wrażliwość estetyczna, współczesna innowacja oraz mieszanka nowoczesnego i eklektycznego stylu projektowania.

Villa Saraceni

Projekt wizualizowany w Scala dei Turchi na Sycyli. Jest to doskonały przykład twórczości Riccardo Fornoni, który wykorzystuje CGI i animacje. 

Celem było wykreowanie miejsca, w którym człowiek i natura wzajemnie się przenikają a surrealizm z realnym krajobrazem organicznie łączą.

W pomieszczeniach zaprezentowano ceramikę Picassa i stolik kawowy Ilmaari Tapiovara, w jadalni stół i ławę w jadalni Axela Einara Hjortha, krzesło z lat 50 XX wieku, stolik kawowy Pierre Chapo, kinkiet Cerf Volant autorstwa Pierre Guariche. Do tego letnie detale i pięknie falujące zasłony oraz sztuka rzeźba Chandlera Mclellana, obraz Francisca Campbella Boileau i Laili Tarah.

Willa Saraceni publikowana była w platformach ceyfrowych i magazynach takich jak Dezeen, Archilovers, Designboom i Architectural Digest Italia.

Riccardo Fornoni swoją podróż do świata sztuki rozpoczął od nauki w szkole artystycznej a następnie ukończył architekturę na Politechnice w Mediolanie. Już podczas studiów kreował pierwsze projekty scenografii, tworząc komercyjne wizualizacje dla Option skateboards. Następnie jako artysta 3D w studiu architektonicznym zaczął zgłębiać dziedzinę technologii, wykorzystując narzędzia cyfrowe do wyrażania swoich niezwykłych pomysłów architektonicznych i przestrzennych.

Poniżej krótki film przedstawiający retrofuturystyczny domek dla ptaków.

riccardofornoni.com

Więcej »

października 31, 2023

Gessi | HAUTE CULTURE dla łazienki

Założona w 1992 roku przez Umberto Gessiego wraz z jego synem Gianem Luca rodzinna firma uzbrojona w jasną wizję innowacji, GESSI stała się jedną z najbardziej wyrafinowanych firm produkujących ekskluzywną armaturę łazienkową, kuchenną, ceramikę oraz meble i akcesoria. Produkty GESSI angażują wszystkie zmysły, kreują aurę elegancji i luksusu w prywatnych rezydencjach, apartamentach, luksusowych hotelach, SPA i na jachtach. 

Marka znana i ceniona na całym świecie oferuje szeroką gamę stylów i innowacyjnych rozwiązań pozwalająca na nieograniczoną swobodę w projektowaniu ponadczasowych wnętrz. 

Na tegorocznych targach w Mediolanie urzekając entuzjastów designu, GESSI zaprezentowała rewolucyjną kolekcję "Haute Culture". Kreując atmosferę atelier Haute Couture, charakteryzującą się wielką elegancją i wyrafinowaną eksplozją kolorów w połączeniu ze szlachetnymi tkaninami i materiałami marka zaprezentowała dwie kolekcje celebrujące świat natury i będące rezultatem pracy doskonałych rzemieślników i projektantów firmy.

Kolekcja JACQUELINE

Poprzez swoją osobowość Jacqueline zawiera esencję stylu w ponadczasowej koncepcji, która wynosi na najwyższy poziom "savoir-faire", który charakteryzuje kulturę, innowacyjność i osobowość GESSI w niemal krawieckim wykonaniu. 

Kolekcja oddaje unikalne i spersonalizowane podejście GESSI do projektowania. Podobnie jak w doskonale skrojonym ubraniu, każdy element został zaprojektowany tak, aby zapewnić doskonałe samopoczucie i wygodę.

Centralne miejsce w kolekcji zajmuje bambus. Korzenie bambusa wybierane są ręcznie według średnicy i rozstawu sęków, aby zachować naturalność. Każdy element jest wykonany ręcznie i odzwierciedla całe know-how GESSI.

Jacqueline staje się elementem, który może zapewnić unikalne samopoczucie takie jak mogą zapewnić tylko kreacje "haute couture" ponieważ są wykreowane wokół osoby która je nosi. Dlatego ta kolekcja jest naturalna i wygodna dzięki doborze materiału występującego w naturze i unikatowa zarazem, bo nigdy wcześniej nie stosowano bambusa w akcesoriach łazienkowych.

Kolekcja PERLE

Tak jak perła jest najdoskonalszym i rzadkim kształtem w przyrodzie, tak kula podkreślająca każdy element tej szlachetnej kolekcji jest symbolem czystości i wynikiem dogłębnych badań. Badania te doprowadziły GESSI do wyszukania najlepszych materiałów Made in Italy w celu udoskonalenia ich w swoich kreacjach i personalizacji w dostosowaniu do intymnej przestrzeni życiowe.

Niczym biżuteryjna perła, urocza i miękka, przenosi dotyk i estetykę do życia codziennego, do ergonomicznego i funkcjonalnego użytkowania.

GESSI jako marka wierzy w innowację jako sposób na realizację marzeń i kreowanie potrzeb, nie ograniczając się tylko do wymyślania nowych rozwiązań stylistycznych dla ekskluzywnych zestawów łazienkowych i dobrego samopoczucia. Firma kładzie również nacisk na poszanowanie środowiska, stosując nowe technologie, nowoczesne procesy produkcyjne i materiały.

Projekty GESSI powstają z wolności twórczej i pasji do wyzwolonych przedmiotów, do wymyślanych na nowo zastosowań empatycznych, przyjaznych i przyjemnych, poprawiających życie swoich użytkowników.

Gessi.com

Więcej »

lutego 26, 2023

Calisia d'oro | Handmade furniture

Calisia d'oro to polska marka, której formy mebli pozwalają odczuć inspirację klasycyzmem, wiedeńską secesją i Art Deco. To klasyczna nowoczesność połączona z tradycją, rękodziełem i najwyższą jakością wykonania. Przemyślane rozwiązania funkcjonalne oraz najlepsze na rynku systemy wewnętrzne i okucia odpowiadają na potrzeby współczesnego użytkownika. Kształty nóżek czy gzymsów bardzo bliskie są wzorcom sprzed stu i dwustu lat. Nie są to jednak kopie mebli historycznych a raczej współczesna, świeża forma w duchu dawnego stylu.

Meble marki Calisia d'oro wykonywane są w całości w Polsce w niewielkiej manufakturze, w 100% z drewna. Wykorzystywany jest lity dąb oraz drewniana płyta stolarska w dębowym obłogu np. na elementach blatów i frontów, gdzie uzyskiwany jest elegancki efekt symetrycznego układu słojów. Do palety materiałów, z których powstają meble marki Calisia d'oro należą również szkła z frazowanymi krawędziami oraz postarzane lustra w stylu francuskim, które zdobią fronty biurek i komód oraz biblioteki z Kolekcji Calisia.

Kolekcja Vienna zachwyca wykończeniem z naturalnej plecionki wiedeńskiej oraz mięsistych welurów na bazie tapicerowanego łóżka. Efektywna szafka nocna  wykonana jest z masywu dębowego i obłogu dębowego, na okrągłej podstawie, polakierowana najwyższej jakości lakierami dla uzyskania satynowego efektu i wytrzymałej powierzchni.

Meble Calisia d'oro to eleganckie i bezpretensjonalne dzieła sztuki meblarskiej, które znakomicie wpiszą się we wnętrze klasyczne, ale również przełamią surowość wnętrza minimalistycznego. Odnajdą się zarówno we wnętrzach stylowej kamienicy, historycznej willi jak i w nowoczesnym apartamencie nadając mu szlachetny sznyt. 

Przemyślane i starannie zaprojektowane rozwiązania funkcjonalne w intuicyjny sposób odpowiadają na potrzeby użytkownika. Przykładem są chociażby podziały wewnętrzne szuflad czy przegródki na pióra w szufladzie biurka. Zastosowanie najwyżej jakości okuć i prowadnic szuflad gwarantują doskonałą wygodę użytkowania.

Najwyższa jakość wykonania i szlachetność materiałów powoduje, że meble Calisia d'oro to meble na lata a nawet na pokolenia a tym samym ekologiczne, bo wpisujące się w zrównoważoną i trwałą produkcję.

W Kolekcji Calisia dostępne są: biurko, pomocnik biurka, biblioteka, regał, konsola, komody oraz krzesło tapicerowane i puf. Kolekcja Vienna obejmuje łóżko z bazą tapicerowaną, szafki nocne, komodę bieliźniarkę oraz lustro.

Zaletą ręcznej produkcji jest jej elastyczność, dlatego meble można zamawiać w dowolnym kolorze dębu a tapicerki wybierać z szerokiego wachlarza możliwości. Wymiary mebli mogą być również dostosowywane do wymagań klientów.

W lutym 2022 roku marka została uhonorowana znakiem jakości Top Produkt magazynu Dobre Wnętrze za ponadczasowy design zakorzeniony w historii i najwyższą jakość wykonania.

www.calisiadoro.com

Więcej »

lutego 23, 2023

Gdzie design spotyka się z kamieniem naturalnym | Salvatori

SALVATORI to wielokrotnie nagradzana włoska firma specjalizująca się w kamieniu naturalnym, uważana przez wielu za punkt odniesienia w dziedzinie kamienia naturalnego i wzornictwa. Opierając się na najlepszych wartościach Made in Italy oraz najnowocześniejszej inżynierii i wiedzy technologicznej, SALVATORI łączy tradycyjne rzemiosło ze współczesnym designem.

Siedziba firmy znajduje się na wybrzeżu północnej Toskanii, na tle wspaniałych kamieniołomów marmuru z Carrary. Założona w 1946 roku przez Guido Salvatori firma kamieniarska została uznana za jedną z najbardziej innowacyjnych w swoim rodzaju.

Kiedy Guido założył firmę, specjalizowała się zarówno w drewnie, jak i w kamieniu a jej podstawą już wtedy była innowacyjność i pozostała ona w DNA marki. Znane obecnie wykończenie Spaccatello (Split Face, wymyślone w 1950 roku) już wtedy wyprzedzało swoje czasy. Innowacja Spaccatello pozwoliła się firmie rozrosnąć i zyskać popularność. 

Od 1946 roku SALVATORI współpracuje z projektantami o międzynarodowej renomie, inspirując nowe sposoby pracy z kamieniem, które często stanowią wyzwanie dla tradycyjnego myślenia. Dla swoich klientów, którymi są miedzy innymi Armani, Salvatore Ferregamo, Bergdorf Goodman, John Pawson czy Bottega Veneta dostarcza znacznie więcej niż tylko produkt do wykończenia ich ekskluzywnych salonów.

W 2010 firma stworzyła przełomową Lithoverde®, pierwszy kamień z recyklingu, produkt który jest nie tylko wyjątkowo piękny, ale i ekologiczny, dzięki i wykorzystywaniu kawałków cennego kamienia, które w przeciwnym razie zostałyby wyrzucone.

SALVATORI skłania się ku stonowanym, matowym wykończeniom, tak jak kamień w swoim naturalnym środowisku. U podstaw wszystkiego leży filozofia marki, głęboko zakorzeniona pasja i szacunek dla nieodłącznego piękna kamienia oraz jego charakterystycznej cechy - że nie ma dwóch kawałków, które są identyczne, każdy produkt ma swoją własną niepowtarzalną historię. 

Dziś już trzecie pokolenie rodziny Salvatori, z Gabriele na czele kontynuuje historię innowacji i tradycji.

Lustra Friends, będące częścią nowej współpracy między Salvatori i uznanym amerykańskim artystą Stephenem Burksem, są szczególnie uderzające ze względu na zwiększoną ekspresję. Projektant wykorzystał niezwykłe kolory naturalnych kamieni, aby ożywić różnorodność twarzy świata za pomocą materiałów takich jak Nero Marquinia, Rosso Francia, Giallo Siena, Verde Guatemala, Emperador Dark i Silk Georgette®.

www.salvatoriofficial.com

Więcej »

marca 14, 2022

Willa Zegrze | Nowoczesny dom nad Zalewem Zegrzyńskim

Jedyny taki dom pod Warszawą, nad Zalewem Zegrzyńskim. Lokalizacja przy linii brzegowej zapewnia prywatność, kontakt z przyrodą i widok na jezioro. 

Zegrze Południowe to miejsce z potencjałem, które staje się modne nie tylko z uwagi na aktywny zdrowy wypoczynek i sporty wodne ale i jako miejsce do mieszkania, nowoczesnego stylu życia.

Idealne miejsce dla osób które cenią sobie nowoczesną architekturę i spokojne podmiejskie życie.

Na terenie znajdują się aż trzy rezerwaty przyrody, porty i przystanie jachtowe, kluby żeglarskie, restauracje, plaża, ośrodki wypoczynkowe, ciekawe zabytki. Okoliczne powietrze uzyskało najwyższą klasę czystości.

"Projektując dom staraliśmy się uzyskać lekkość bryły, zależało nam żeby zachwycała ponadczasowym stylem oraz doskonałą nowoczesną konstrukcją".

Bryła o lekkiej białej elewacji pięknie współgra z otaczającą go zielenią, niebem i jeziorem.

Dom o powierzchni 280 m2 z basenem zewnętrznym znajduje się na działce 1500 m2. Obejmuje 5 sypialni, 3 łazienki, przestronny salon z kuchnią, strefę domowego spa - łaźnia lub sauna, pokój fitness. Wygodny garaż na dwa auta, 3 tarasy w tym jeden wzmocniony pod montaż jacuzzi.

Pracowaliśmy nie tylko nad architekturą bryły Willi Zegrze, równie ważne było stworzenie sensualnej przestrzeni wnętrza zaprojektowanej z myślą o potrzebach i emocjach przyszłych Właścicieli.

Projektanci wnętrz przygotowali projekt aranżacji wnętrza do wyboru w trzech stylach.

"Pracując nad projektem aranżacji wnętrza chcieliśmy zaproponować przestrzeń spokojną, funkcjonalną i zrównoważoną".

Mając na uwadze obecne trendy architekt zdecydował się na trzy style - szykowny Allure, minimalistyczny Italian Warm oraz modernistyczny bazujący na wykorzystaniu betonu Minimal.

by Studio 8/8

Projekt i wizualizacje objęte są prawami autorskimi.

Więcej informacji na temat nieruchomości i sprzedaży www.WillaZegrze.pl

Więcej »

stycznia 06, 2020

Złota era koktajli | Asprey dla The Ritz-Carlton

Znana brytyjska marka Asprey od ponad 230 lat projektuje i tworzy na zamówienie ekskluzywne wyroby. Założona przez Williama Asprey'a jako drukarnia jedwabiu, wkrótce stała się luksusowym imperium. Obecnie jest projektantem, producentem i sprzedawcą wyrafinowanej biżuterii, wyrobów ze srebra, książek, artykułów skórzanych, dodatków do domu.

Asprey stworzył dla The Ritz Carlton ekskluzywny, posrebrzany wózek na napoje inspirowany wzorami barów z lat 20 i 30 XX wieku, kiedy to koktajle cieszyły się złotą erą. Drink trolley łączy styl Art-Deco z nowoczesnym akcentem i z pewnością spełni swoją rolę zachwycając hotelowych gości. 

Asprey jako dom dóbr luksusowych działa na rynku USA i w Japonii. Według zamożnej grupy konsumentów amerykańskich Asprey został zaliczony do pierwszej dwudziestki najlepszych międzynarodowych marek biżuteryjnych, która jest w stanie zapewnić prawdziwy luksus.

Jakie są podstawowe elementy idealnego wózka na napoje? 

Shaker do koktajli, łyżka do mieszania, miernik spirytusu, pojemnik na lód, eleganckie szklane naczynia oraz oczywiście najwyższej jakości alkohole. Do tego jakość szklanych naczyń ich waga i dotyk. 

Na uwagę zasługują również detale i spersonalizowane elementy, precyzyjny ręczny grawer. Drink trolley został zbudowany przez mistrzów rzemieślników w warsztatach Asprey nad sklepem New Bond Street w Londynie.

Świętując złotą erę koktajli posrebrzany elegancki wózek wyruszył w trasę aby zachwycać gości hotelowych Ritz-Carlton na całym świecie. Podczas każdego przystanku towarzyszą mu pokazy przygotowywania specjalnych koktajli opartych na lokalnych produktach.

asprey.com
ritzcarlton.com

Więcej »

maja 11, 2019

Peti Lau i eklektyczny dom znanego muzyka w Hollywood

Peti Lau to jedna z ciekawszych na międzynarodowym rynku spectacular Interior Designer. Współpracowała z najlepszymi firmami takimi jak Cullman & Kravis, Jeff Lincoln, Huniford Design Studio czy iCrave. Projekty Peti Lau prezentowano na łamach Architectural Digest, Wall Street Journal, NYC & G, Apartment Therapy, gdzie profilowano ją jako Wschodzącą Gwiazdę.

Poprzez charakterystyczny autorski styl AristoFreak, Peti Lau wyraża swoje światowe inspiracje eklektycznymi kolorami, fakturami i wzorami, tworząc swoisty romans we wszystkich projektowanych przestrzeniach.
Styl AristonFreak zrodził się we wczesnej karierze, którą rozpoczynała w Tajlandii, na Mauritiusie i w Europie a powstał z zamiłowania do sztuki, podróży i stylu życia. Ciekawość eksploracji ostatecznie doprowadziła projektantkę do Nowego Yorku, gdzie jej oryginalny styl ewoluował od uroku "starego świata" po współczesne życie.
Peti Lau ma na swoim koncie również restaurację, koktajl bar, linię ubrań dla szefów kuchni na Bali, Hawajach i w Indiach. Zaangażowana jest również w promowanie przedsiębiorczych kobiet. 

Prezentujemy jeden z wyjątkowych projektów Peti Lau - dom muzyka Alexa Pall w Hollywood. Eklektyczny. Ekstrawagancki.

Hollywood Hills, Los Angeles
Fot. Brittany Ambridge 2018

Więcej »